"Chile, la memoria obstinada" by Patricio Guzmán (1997)

Guión, dirección: Patricio Guzmán. 

Asistido por: Alvaro Silva 

Fotografía y cámara: Eric Pittard. 

Sonido directo: Boris Herrera. 

Montaje: Hèléne Girard. 

Consejera artística: Renate Sachse 

Producción ejecutiva: Yves Jeanneau y Eric Michel 

Casa de producción: Les Films d´Ici y ONF para ARTE. 

Soporte de rodaje: super 16 MM en color. 

Soporte definitivo: 35 MM (1.85), DVD y Beta Pal 

Año: 1996:1997 

Idioma: castellano 

Duración: 58 mins. 

Género: documental. 

Sinopsis: Hace 20 años se realizaron numerosas películas sobre la increíble fiebre revolucionaria que se apoderó de Chile en la década del 70, durante el gobierno de Allende. Uno de estos filmes documentales, “La Batalla de Chile”, mostraba esta realidad de una manera muy clara y dio la vuelta al mundo. En 1997, su autor regresó a Santiago acompañado de un pequeño equipo para recorrer otra vez los escenarios originales y encontrar a algunos de los personajes del viejo filme original.

 

[ james baldwin ]

"La herida de Roy" por James Baldwin by gabyrotten

 

(traducción de Federico Patán)

"Multiple maniacs" by John Waters (1970)

Año: 1970

Director: John Waters

Productor: Dreamland.

Guión: John Waters

Duración: 82 minutos.

Idioma: Inglés.

Subtítulos: no.

Sinopsis: Lady Divine es la propietaria y operadora de un particular side-show gratuito llamado "La caravana de la perversión", cuyo espectáculo consiste en performances (en distintas carpas) de parafilias, fetiches, perversiones u obscenidades tales como el show del comevómito (un artista que come perpetuamente su propio vómito de una cubeta). Al final de cada show, después de que los espectadores visiten los distintos números en cada carpa, cerrarán su experiencia con Lady Divine, quien los deleitará con su acto final que no es otro que amagarlos para quitarles sus pertenencias. Aburrida de hacer la misma rutina en "La caravana de la perversión", Lady Divine decide ir más allá del simple robo al final de cada actuación.

Elenco: 

    Divine....……………………Lady Divine

    David Lochary........……Mr. David

    Mary Vivian Pearce......Bonnie

    Mink Stole……...………….Mink / The Religious Whore

    Cookie Mueller…………..Cookie Divine

    Edith Massey…….……….Edith the Barmaid / Virgin Mary

    Paul Swift…..……………..Steve

    George Figgs…………….Jesus Christ

    Michael Renner Jr……….The Infant of Prague

    Rick Morrow………...…….Ricky

  

"Shitsville" (EP, 7") by The Mummies

The Mummies, Shitsville: Regal Select Records: RS-01013, 1990

A1 A Girl Like You
A2 That's Mighty Childish
B1 (Doin') The Kirk
B2 Die!

+ The Mummies

"Mammut" by Minerva Reynosa

Fuera de sus temáticas habituales, en Mammut, Minerva Reynosa construye la ficción de lo cotidiano como un intento por huir de una realidad abrumadora. Con ritmo trepidante y juegos del lenguaje, vamos conociendo los fragmentos de un itinerario de viaje por el detalle mínimo: una tentativa de escape que nunca se logra.

Concretoons cartuchera es una editorial de poesía que explora con el uso de los videojuego como soporte para la edición y distribución de poemas escritos. Mediante el diseño y desarrollo de aplicaciones para dispositivos móviles, publicamos autores nacidos entre 1977 (salida del Atari 2600) y 1988 (salida de la primer consola de 16-bits).

Mammut de Minerva Reynosa, primer título deConcretoons Cartuchera, ya está listo para su descarga gratuita en la AppStore.

+ de Concretoons cartuchera

Mark Bradford & Anita Hill @Hammer

 

Como parte de su exhibición Scorched Earth en Hammer Museum, Mark Bradford tuvo una conversación con Anita Hill. Este diálogo giró en torno a raza, género, segregación social y económica, feminismo, VIH, corrección política versus estandarización del lenguaje, clichés, estereotipos, anuncios, colocación mercadológica, arte y... salones de belleza. Este es sólo un fragmento, pero pero aquí puedes ver la conversación completa. Y aquí leer el artículo sobre Mark Bradford, WHAT ELSE CAN ART DO? que Calvin Tomkins publicó en el New Yorker de junio.

Finding Barry, 2015.
Instalación mural en el lobby de Hammer Museum.
Excavación de pintura en la pared.
Dimensiones variables. 

Finding Barry, 2015. Detalle. 

Mark Bradford trabajando en Finding Barry.

[ blanca varela ]

Ternera acosada por tábanos

podría describirla
¿tenía nariz ojos boca oídos?
¿tenía pies cabeza?
¿tenía extremidades?

sólo recuerdo al animal más tierno
llevando a cuestas
como otra piel
aquel halo de sucia luz

voraces aladas
sedientas bestezuelas
infamantes ángeles zumbadores
la perseguían

era la tierra ajena y la carne de nadie

tras la legaña
me deslumbró el milagro mortecino
la víspera el instinto la mirada
el sol nonato

¿era una niña un animal una idea?

ah señor
qué horrible dolor en los ojos
qué agua amarga en la boca
de aquel intolerable mediodía
en que más rápida más lenta
más antigua y oscura que la muerte
a mi lado
coronada de moscas
pasó la vida.

Canto Villano (FCE, 1996).

+ de Canto Villano y Blanca Varela

El Golem

Título original: Der Golem, wie er in die Welt kam.

Año: 1920

País: Alemania

Dirección: Paul Wegener / Carl Boese

Guión: Paul Wegener y Henrik Galeen (dicen que está basada en la novela homónima de Gustav Meyrink pero quien conozca bien esta obra literaria, sabe que no es así; sólo tienen en común la figura del Golem y el diseño urbanístico del gueto, la arquitectura animada -las casas que para Meyrink lloran se traducen en los escenarios de líneas oblicuas y formas cubistas, dramáticas, psicológicas, del expresionismo alemán. El Golem de Meyrink, dice Scholem, tiene más de la filosofía hindú, mientras el de Wegener, sigue a la tradición judaíca: uno es tradicional, el otro, hipotético).

Duración: 85 mins.
Idioma: Película muda con intertítulos en español; medio negligente el intertitulado pero se contextualiza.