Monday, September 16, 2013

Posibles Narrativas @Colima







Tuve la oportunidad de regresar a Colima, esta vez para impartir el taller: Posibles Narrativas. La experiencia fue entrópica, yo sugerí las formas y mis colaboradores (escritores/artistas) crearon los contenidos: llevamos a cabo la escritura. 









Los días transcurrieron entre emocionantes conversaciones sobre cómo abordar la ficción, ejercicios, películas, interpretación de sueños y libros que nos han modificado la percepción de la vida, de la literatura y que han influido en las distintas etapas de nuestras respectivas escrituras. 






Agradezco a los organizadores de la Facultad de Letras y Comunicación de la Universidad de Colima, a los participantes y gente de La Artería por hacer posible el taller y ser tan buenos anfitriones. Tengo varias excusas para regresar de nuevo a Colima y beber tuba, visitar Cuyutlán e ir al volcán.

 



 

Monday, September 09, 2013

'Colonizadas' de Diamela Eltit



(El presente cuento fue tomado -vilmente- de la antología "Excesos del cuerpo -Ficciones de contagio y enfermedad en América Latina-", compilada por los venezolanos Javier Guerrero y Natalie Bouzaglo y publicada en una de las mejores editoriales que tenemos en castellano: Eterna Cadencia) (Aquí una malteada de reseña para Outward From Nothinghness sobre la citada antología) (Adjunto también un archivo en audio de la UNAM, en donde Diamela Eltit da lectura a "Colonizadas", o sea que puede ser leído y escuchado al mismo tiempo: yo me amaría) (No está de más confesar que Diamela Eltit is my kryptonite)

AUDIO



TEXTO

'Hero Brother' by Sarah Neufeld







Escuché a Sarah Neufeld tocando en vivo en la NPR, promocionaba su primer disco en solitario: Hero Brother. Luego le hicieron una entrevista en donde Arcade Fire fue uno de los tópicos, más no la entrevista. El disco llegó a mis santas manitas hace unas semanas. Escuchándolo inventé un nuevo sentimiento, algo que en nuestra habla cotidiana sería un derivado del concepto de la tristeza y la enajenación; un sentimiento transespecie que no se reduce a los humanos y sucede constantemente en otro tipo de existencias (incluso con más periodicidad que en los humanos).



Tuesday, August 06, 2013

_ _ _ _ _ _ { is } The Lusting For Infinity





Durante el mes de agosto me mudaré al exterior de la nada, como su editora. {outward from nothingness} es el manifiesto fantasma de la publicación electrónica [out of nothing]; un manifiesto fantasma que, en su forma de suplemento o blog, está constantemente renovándose a través de editores invitados. Yo soy la de agosto; los contenidos a publicar durante este mes, buscarán crear un diálogo en torno a una frase de Kathy Acker. Los posts serán o no de mi autoría, algunos son ejercicios de traducción que he hecho (como es el caso de la primera publicación, un artículo que Kathy Acker escribió para The Guardian, en 1997, y que hasta hoy no era posible consultar; gracias a la generosidad de Matias Viegener, lo hemos publicado por segunda vez en su idioma original y por primera vez en español) o bien, traducciones hechas por otros escritores, poemas, colaboraciones, investigaciones, reseñas, fotorreportajes, videos y farmacopeas científicas o populares (remedios, recetas, supersticiones y mitos) en torno al concepto del deseo de la salud. Es importante señalar que, sin excepción, el contenido de los posts estará publicado en inglés y español. Aquí abajo adjunto la descripción de lo que trabajaré durante el presente mes. Espero les interese visitarme por allá.
 



El deseo de infinidad

La frase[1] que da título a esta colaboración, corresponde a la novela Blood and Guts in High School, de Kathy Acker. Desde la primera vez que la leí, supe que la utilizaría como epígrafe para escribir un texto, sin embargo, la frase ha sido tan orgánica que fungió de exquisita excusa para la escritura de un libro de cuentos, y ahora para desarrollar la presente colaboración. La frase en sí, no representó la respuesta a un cuestionamiento, sino que abrió un abanico de preguntas, en las que aún continúan pulsando un sinfín de posibilidades, algunas de las cuales me interesa compartir.
    
   Durante esta colaboración, abocaré la frase únicamente hacia la que, acaso, es su significación principal: la del cuerpo como vehículo atravesador de circunstancias. Bajo esta premisa, me interesa abordar, desde la perspectiva literaria y la del imaginario colectivo, las diversas y heterodoxas reflexiones que pueda suscitar el concepto de la salud.

   También considero pertinente anotar que las colaboraciones estarán escritas en dos idiomas, español, mi lengua materna, e inglés, idioma en el que apenas estoy dando mis primeros pasos. Digo “estarán escritas”, porque no son fieles traducciones (pese al oxímoron), sino dos versiones de la que soy, en uno y otro idioma; salvo casos en los que otro sea el autor de lo que posteo, como en el post que sucede a éste, en donde no es casualidad que el texto sea de Kathy Acker.

    Espero que las siguientes reflexiones en forma de post, no se queden en mero monólogo y que inviten al diálogo e intercambio pues, como mencioné en un inicio, estas no son respuestas, sino posibilidades ante diversos cuestionamientos. Así que cualquier réplica o aporte serán bienvenidas en fitna82@gmail.com

Para finalizar, quiero agradecer a Janice Lee y Jenny Donovan por sus valiosos consejos y apoyo.


[1] La cita completa es: Health is the lusting for infinity and dying of all variants.


Monday, August 05, 2013

'Ondina' de Walmor Corrêa



Hace dos semanas, Alex Mendoza “El Chino”, terminó este trabajo en mí. 






La imagen es una ondina, sirena de agua dulce, y es autoría de uno de mis artistas favoritos, el brasileño Walmor Corrêa. La Ondina de Corrêa forma parte de la serie Unheimlich –imaginário popular brasileiro- (2004-2005). Para titular esta serie, Corrêa partió del texto homónimo de Freud, Das Unheimlich (the uncanny, o estranhamente familiar, lo ominoso). Junto a Ondina existen otros seres mitológicos del imaginario colectivo, monstruos locales e importados, sincréticos, mestizados. De este gabinete criptozoológico, la sirena es la más universal, un mito representado en diversas culturas del mundo, dice Corrêa, ¿cómo se verán sus órganos? ¿Padecerá cólicos menstruales? Y si habita entre el aire y el agua, ¿cómo es que debería funcionar su sistema respiratorio? A enormes profundidades ¿qué la protege de no tener un infarto? Esta y otras preguntas lo llevaron a crear Ondina y, en un procedimiento semejante, el resto de los seres que conforman Unheimlich



Pues bien, he estado enamorada de esta Ondina por años y quería tenerla en mi vida parasiempre, hacer el compromiso: madurar: una posible descendencia.

El Chino me hizo su versión tattoo de Corrêa, una que otra variación por cuestiones de color sobre la piel. El trabajo se hizo en varias sesiones, comenzamos desde abril. La Ondina de El Chino mide 13 pulgadas y ocupa tres cuartas partes de mi brazo derecho. Recomiendo su trabajo, muchísimo. Yo lo estuve buscando por un año para hacerme este tatuaje y finalmente di con él. El Chino está en Tijuana, en Last Temptation, en contraesquina del Jai-alai. Las horas y horas que pasen con él serán muy amenas porque además de un gran artista del tatuaje, es un muy buen conversador y sabe mucho de especies marinas y piscicultura. 

'Planta' de Cansei de Ser Sexy (Sub-Pop Records, 2013)



Mucho se ha criticado Planta, el último material de las Cansei de Ser Sexy. Los argumentos: la salida de Adriano Cintra de la banda. Se dice que el disco es menos serio, que las chicas no saben tocar instrumentos, que la banda se ha vuelto nada sin Cintra quien era el "verdadero genio", etcétera ad infinitum. Es muy común que este tipo de cosas sucedan, sobre todo en las bandas cuyos miembros son mujeres, pues aunque ya lo creíamos superado, los noventas are back y con ello las mismas y cansinas batallas por espacio en la escena musical, donde el bullying de género, como el punk, is not dead (hace poco leía a un escritor "feminista" promulgando su amor por Grimes y diciendo que se la quería coger porque se le hacía que era bien "cochinona" -puaj: sí-, es decir, su amor no era una mera admiración por su habilidad como músico, su desempeño en el escenario, su producción: No, es porque la chica es linda y su porte de mujer unpocoruda la hace parecer "cochinona" [sic], sus habilidades son decorativas. Al "escritor feminista" y a otra gente igual de anónima, Grimes les responde). 

     A mí me gustó CSS sin Cintra, suena distinto, sí, pero me gusta, me gustan los discos cuando estaba él, me gusta este disco sin él. Aunque debo confesar que Planta me hace pendejamente feliz, tengo dos meses escuchándolo y sigue teniendo el mismo efecto de sonrisa pendeja y certeza de nada, de sentirme bien conmigo y coexistir en el hábitat de mis decisiones (¡cristo-sana-cristo-salva!).

Mis canciones favoritas (en ese orden) son:
Teenage tiger cat, Into the sun, Dynamite y The hangout.

Medianamente favoritas:
 Hangover, Frankie goes to North Hollywood, Faith in love y Too Hot.

Menos favoritas:
Honey, Girlfriend y Sweet.


Sin embargo, fue Hangover el sencillo para promocionar Planta, y este es el video:


Monday, July 15, 2013

"Síndrome de la Fenómena"


Ya está en circulación el más reciente número de la Revista de la Universidad de México, con un apartado especial sobre Nuevas Narradoras Mexicanas, compilado por Geney Beltrán. 




En esta selección aparecen, Isaura Contreras, Iris García Cuevas, Paulette Jonguitud, Marina Porcelli, Nadia Villafuerte y yo. Mi participación es con Síndrome de la fenómena (que adjunto a continuación), texto fantasma de un proyecto más largo, titulado, Fenómena.  Aquí puede leerse la revista completa. 

 

Friday, July 12, 2013

'Oh Come On' by The Julie Ruin (aka Kathleen Hanna)







A Kathleen Hanna le corresponde una buena rebanada de mi corazón. Go, Julie Ruin! (plus la camisa de Divine: ten también tu rebanada.)




Tuesday, July 02, 2013

[ pier paolo pasolini ]







Cada uno de nosotros tiene entonces en la cabeza un diccionario, incompleto lexicalmente, pero prácticamente perfecto, del sistema de signos lingüísticos de su ámbito y de su nación.
    La operación del escritor consiste en tomar ese diccionario, como objetos custodiados en un repositorio, las palabras, y darles un uso particular […] un incremento de historicidad de la palabra; esto es, un incremento de significado […] La operación expresiva, o invención del escritor, es pues un añadido de historicidad […] pues trabaja con la lengua, ya sea como sistema lingüístico instrumental, ya sea como tradición cultural. Su acto, descrito toponomásticamente, es uno: reelaboración del significado del signo […] No existe un diccionario de las imágenes. No hay ninguna imagen encasillada y lista para ser usada. Si por casualidad quisiéramos imaginar un diccionario de las imágenes, deberemos imaginar un diccionario infinito, como infinito sigue siendo el diccionario de las palabras posibles.





Monday, July 01, 2013

NIN + David Lynch =



I like to remember things my own way [...] Not necessarily the way they happened.
Fred Madison en "Lost Highway" (1997).



Intuyo que no he de ser la única persona que piensa que Came back haunted, el nuevo video de Nine Inch Nails, dirigido por el demiurgo de Missoula, es la versión megaultrahiper compactada y abstracta de Lost highway (si eso es posible: sí, eso es posible), hermoso doppler metastásico de Last year at Marienbad (hermoso doppler metastásico de La Invención de Morel, de Bioy Casares). Quizá por eso la advertencia, la posibilidad de una piratez de putazo en vez del deschavetarse a granel. Como me dijo un día el gran Agustín García-Gil: Yo creo que nosotros (refiriéndose a él y a mí) vamos en bicicleta hacia la locura, pero esa mujer va en jet, te grita desde el aire: ¡¡allá nos vemos en la locuraaaaaa!! Aquí el video:

[ bhanu kapil ]






The scarring process is regenerative in that you're healed, but now you look different.














Friday, June 28, 2013

cruda de libro (according to urban dictionary)














Bagboy by Pixies


Inédito material de Pixies desde 2004, a propósito de que Kim Deal acaba de anunciar que deja la banda. Bag Boy está gratuitamente disponible.

Tuesday, June 18, 2013

Acción Protésica












Saturday, June 15, 2013

así son mis fines de semana








(sustituyendo los documentales del Holocausto por la lectura kindle de Monster Theory, de Jeffrey Jerome Cohen.)

Wednesday, June 05, 2013

slowly taking place by the pastels







Si algún día, inexplicablemente, metamorfoseo en una nación, quiero que "Slowly taking place" de The Pastels (abismalmente la mejor canción de este espontáneo material), se convierta en mi himno y que Irvine Welsh escriba la absurda épica fundacional que justificará mi existencia. Alea iacta est (forever).

Tuesday, May 28, 2013

[ bhanu kapil ]








The removal of a person, abruptly, from a set of conditions is complicated for the soul. Did you ever feel that? I am writing to you, a writer. As a child, in the space before writing, did you suffer when you went to other people’s houses? Did you feel their homes to be superior to your own with its backward-seeming margarines and vinegars for preserving then cooking vegetables and animals? Were you born a cyborg into a house of brutal monsters who bickered over everything from feeding to sleeping schedules? Or did you, as the years passed, have the growing sense that you were a citizen born to immigrants? For example, could I ask if it ever seemed to you that, in the hospital, you had been taken from the wrong incubator by an exhausted, starving nurse twenty-one hours into a forty-eight hour shift? There is something about a monster that is formulated in these hours or days just after birth; a crossed or normal birth that, either way, is connected to a profound confusion deep in the routines of transference.











Friday, May 24, 2013

old but gold



de los peterburgueses Kim & Buran, "Robo happy" (2006), a propósito de los outskirts ontológicos y las felicidades nouménicas dadas, generosamente, por Mrs. Bk y sus entes preexistenciales. La canción está bien ñoñi, pero bueno, abrazo no sin pena, la cruz neón de mi parroquia (slow, too-dark-softness of the light-coming-into-things).


Wednesday, May 22, 2013

Ciudadanía Libre: Pasaporte




La Colonia Libertad es ampliamente reconocida por su ubicación geográfica pues, desde hace ya un considerable tiempo, ha sido la zona preferida de cruce de Tijuana a San Diego. Un gran porcentaje de los inmigrantes mexicanos de California que entraron a los Estados Unidos antes de 1994 (año en que la Operación Guardián / Operation Gatekeeper fuera puesta en marcha), cruzaron por la Colonia Libertad. La Libertad se ha convertido, semejante a su definición literal, en un espacio de trasiego y diáspora, indefinido, inestable e inédito, cada vez que se (re)transita.





Welcome to Colonia Libertad / Bienvenidos a Colonia Libertad, es el proyecto que el artista (oriundo de Colonia Libertad), Omar Pimienta, ha venido desarrollando desde hace algunos años, a través de distintos soportes y formas como, la escultura social, la tradicional, poesía, video, intervención, fotografía, etc. 





Pasaporte es su más reciente proyecto, mismo que busca cuestionar el estado de ciudadanía y replantear posibilidades en torno al conflicto de identidad. En un evento que se llevó a cabo en septiembre de 2012, en la galería, 206 Arte Contemporáneo, Pimienta instaló un consulado de Colonia Libertad, en el que cualquier persona podía acceder a este pasaporte, mismo que la acredita, simbólicamente, como Ciudadano Libre. La obtención de dicho pasaporte-objeto, se realizó mediante la política del trueque, a cambio del pasaporte antiguo y/o vencido o por una cuota de recuperación para continuar con la autogestión del proyecto. Tras llenar el formulario y tomarse una fotografía, el/la solicitante se convertía, inmediatamente, en Ciudadano Libre. Ahora, el evento in situ, busca generar un nuevo diálogo en su desarrollo pues, desde hace unos días, se puede acceder a este Libre Pasaporte a través de internet, en la página del artista









Si te interesa ser parte de este proyecto, ingresa al Consulado en línea, llena la solicitud, sube tu foto y sigue las instrucciones para llevar satisfactoriamente a cabo el intercambio. 









*Para mayor información sobre el proyecto, escribe a: omarpimienta@gmail.com



Friday, May 17, 2013

[ diamela eltit ]







Gestar mediante la herida lo que se precisa para la producción de un grito. El mismo no va inmediatamente a la herida, sino algunos segundos después, no es un grito propiamente de dolor en su forma automática, sino más bien una instancia utilitaria para justificarla. Para decirlo de otra manera, no es la herida la que causa el grito, sino exactamente a la inversa; para herirse era preciso el grito, todo lo demás es un pretexto.








Lumpérica (comentarios a la producción del grito), 1983.

Tuesday, May 07, 2013

Acción Profética


en los límites entre Tijuana y Rosaritown



[ jeffrey eugenides ]






Pero lo que las personas olvidan, lo recuerdan las células.








(


trigésimo primer aniversario de nuestra relación o a 11,319 días del percance)







Tuesday, April 30, 2013

La canción de la sirena*









En últimos días he experimentado la sintetización del ácido pantoténico a través del sonido. Dicho experimento funciona, específicamente, con esta canción; no ha sucedido con otras. La piel se regenera a toda prisa y la melanina croma el otrora tejido lesionado. Sólo se la he cantado a mi brazo derecho, circa diez veces por día, y está dando resultados. Pronto, una vez concluido el proyecto, subiré una foto de esa piel que en su información lleva mi futuro.





*by Patti Smith

Monday, April 22, 2013

[ pasolini ]





 


es absolutamente necesario morir, porque, mientras estamos vivos, carecemos de sentido, y el lenguaje de nuestra vida (con el que nos expresamos, y al que atribuimos la máxima importancia) es intraducible: un caos de posibilidades, una búsqueda de relaciones y de significados sin solución de continuidad. La muerte efectúa un montaje fulmíneo de nuestra vida: o sea, elige sus momentos de veras significativos (ya no modificables por otros posibles momentos contrarios o incoherentes) y los pone en sucesión, convirtiendo nuestro presente, infinito, inestable e incierto, y por lo tanto lingüísticamente no descriptible, en un pasado claro, estable, cierto y que, así, deja describir lingüísticamente (en el ámbito de la citada semiología general). Sólo gracias a la muerte, nuestra vida nos sirve para expresarnos.
     El montaje, entonces, hace con el material de la película (constituido por fragmentos, larguísimos o infinitesimales, de tantos planos-secuencia como posibles subjetivas infinitas) lo que la muerte hace con la vida.







Osservazioni sul piano-sequenza: 1967.

Monday, April 15, 2013

carne y hueso de hologramas






Esta banda estocolmesa me tremendiza. Su material debut, Holograms (Captured tracks, 2012), puso en todos los días de ese entonces, racimos de sensaciones veraniegas; pero de un estío conocido, cercano y sanguíneo: el del diminutivo de la constelación canis, el que todo lo pudre y todo lo supura, el del cerebro ahumado y las bebidas en polvo, salitre en la ropa y patines en línea; lapso en que la vida sucede inapelable e infecta y yo la disfruto, pues no he conocido otra felicidad.



Flesh & bone es el primer sencillo de su segundo disco, Forever, cuya hermosa portada es nada menos que el detalle de Dante et Virgile aux Enfers (1850) de William Bouguereau.




Thursday, April 11, 2013

disco ball epiphany






 Desde el equinoccio de primavera, todos los días (hoy, por ejemplo, a las 12:59 pm, huso del Pacific Time Zone), entra por el ventanal un rayo de sol que convierte mi vida en un momento de diurna discoteca. Un instante (15 minutos, aprox.) en el que ejercito la alegría, ese ente heterodoxo, neoténico, exformativo y complejo.



La trayectoria de la luz en mis paredes es un evento del mundo, un diorama: réplica transducida al electromagnetismo. Todo lo que no veo y sucede, lo que ocurre sin mí y/o a pesar de mí. 


He bautizado a este fenómeno: "la epifanía disco ball". Hoy, recordé (constante coincidencia, btw) que en el cuento, Tlön, Uqbar, Orbis Tertius, Borges dice que Bioy dice que en "Uqbar", existe un heresiarca, cuya doctrina sentencia que, el visible universo es una ilusión o (más precisamente) un sofisma. Los espejos y la paternidad son abominables, porque [al humano] lo multiplican y lo divulgan. Pensé en los espejitos y su reflexión, el disco ball es mi genética acumulación de instantes; algo que durante quince minutos me divulga y luego muere




Saturday, March 23, 2013

"Doméstica"

 

Con mil años de retraso, comparto el cuento Doméstica, que apareció en el pasado (¿presente?) número de la Revista Tierra Adentro (diciembre-marzo). Este cuento se desprende de un trabajo más extenso; por decir, un libro, por decir, nuevo. El cuento está dedicado (por torácicas y fangosas razones) a mi amigo más antiguo.


break my body...

hold my bones hold my bones

 


Felices 25 al Surfer Rosa, no un disco sino una incubadora de virtuosos universos.








Thursday, March 21, 2013

Proserpina [extractos*]






“¡Oh, Cupido, hijo mío, mi arma, mi mano, mi poder!, toma esos dardos con los que vences a todos y clava las veloces saetas en el pecho del dios al que correspondió la última de las suertes en el reparto de los tres reinos […] ¿Es que no ves que Palas y Diana cazadora han renunciado a mí? Si lo consentimos, también la hija de Ceres permanecerá doncella […] Más tú, en favor del reino al que los dos nos hemos asociado, si en ti hay afecto por ello, une a la diosa con su tío paterno”, dijo Venus.
Él abrió el carcaj y por decisión de la madre tomó de entre mil flechas una sola, la más acerada, la más segura, la más dócil al arco y apoyando el arco en la rodilla, curvó el flexible cuerno y clavó en el corazón de Plutón el gancho de la caña […]
Las ramas mantienen la frescura, la humedad de la tierra, flores del color de la púrpura de Tiro; hay una primavera perpetua.
Y mientras con la lozanía de su juventud llena las cestas y los pliegues de su vestido y rivaliza con sus compañeras en vencer en la recogida de flores, tan pronto como la vio Plutón, la amó y la raptó; hasta tal punto se apresura el amor. La diosa, atemorizada, llama a gritos lastimeros a la madre y a las compañeras, pero con más insistencia a la madre y, como había roto la parte superior de su vestido, las flores que había recogido cayeron de la túnica rasgada; y era tanta la sencillez de sus años infantiles, que también esta pérdida trastornó su corazón de doncella […]
Mientras tanto, la madre de Proserpina, alarmada por la suerte de su hija, la buscaba en vano por todas las tierras y todas las profundidades de los mares. Ni vio interrumpir la búsqueda Aurora, que llegaba con sus cabellos húmedos, ni tampoco el lucero de la tarde […] Apenas la diosa lo reconoció, como entonces hubiese comprendido al fin que había sido raptada, se mesó sus cabellos en desorden y se golpeó el pecho con las manos repetidas veces. Ignora todavía dónde está; sin embargo, increpa a todas las tierras, las llama ingratas e indignas de las cosechas a ella debidas […] con su mano despiadada rompió los arados que revuelven la tierra e igualmente en su ira da muerte a los labradores y a los bueyes de labranza y ordenó a los campos que no devolvieran lo recibido y corrompió las semillas. La fertilidad de la tierra, conocida en el mundo entero, se convierte en falsa […]
Entonces la amada de Alfeo sacó su cabeza de las aguas procedentes de la Elide, retiró sus cabellos que chorreaban de su frente hacia las orejas y dijo: “¡Oh, madre de la doncella, a la que has buscado por todo el orbe y madre de las mieses!, pon fin a tus inmensas fatigas y no descargues tu violenta ira sobre una tierra que te es fiel […], bajo tierra por el remolino de la Estigia, vi con mis propios ojos allí a Proserpina. Estaba triste y el espanto no había desaparecido todavía de su rostro, pero, sin embargo, es reina, es la soberana del mundo de las sombras, es la poderosa señora del rey que gobierna los infiernos […]
(Ceres,) con el rostro sombrío, los cabellos sueltos y furiosa, se presentó ante Júpiter y dijo:
“¡Oh, Júpiter!, como suplicante he llegado a ti, por mi sangre y por la tuya. Si la madre no halla gracia ante ti, que la hija conmueva el corazón del padre; y te conjuro a que no sea por ella menor tu inquietud, porque haya salido de mi seno. He aquí que, por fin, tras haberla buscado durante tanto tiempo, he hallado a mi hija, si tú llamas encontrar a perderla con más seguridad o llamas encontrar el saber dónde está. Soportaría el hecho de su rapto, con tal de que la devuelva; pues no mi hija, sino la tuya, no merece tener por esposo a un ladrón.” Júpiter le contestó: “Tu hija es para mí como para ti una prenda y una carga común; pero si conviene dar el verdadero nombre a las cosas, esta acción no es ultraje, sino amor, y este yerno no nos sonrojaría, si tú, ¡oh, diosa!, das tu consentimiento. Y suponiendo que faltan otros títulos, ¡cuán grande es el de hermano de Júpiter!, ¿qué, pues, ya que no faltan los demás ni es inferior a mí si no es porque la suerte lo dispuso? Pero si tienes tan gran deseo de separarlos, que Proserpina regrese al cielo […]
(Júpiter,) mediador entre el hermano y la afligida hermana, dividió con equidad el curso del año. Ahora la diosa, divinidad común a los dos reinos, pasa con su madre tanto tiempo como con su esposo. Al instante cambia el estado de su espíritu y de su rostro, pues la frente, que antes podía parecer triste también a Plutón, está radiante de gozo a la manera del sol, al que oscurecían unas nubes cargadas de lluvia, cuando de ellas sale victorioso. 








*Las Metamorfosis (Libro V), Publio Ovidio Nasón.
(Las fotos corroboran el regreso de Proserpina a la tierra, a mi cuadra)